...свой вопрос: его эскизы к фильму «Суд чести» были забракованы, работу продолжили другие художники, а крупнейший художник советского кино, полный творческих сил, примерно десять последних лет своей жизни провел вне художественного кинематографа, - больше приглашений не последовало. «Суд чести» забыт.
Роль художника
Эскизы к нему, продемонстрированные на упомянутой выставке, остались. Осталась горечь. Остался и вопрос: как могло так случиться? И вряд ли кто-нибудь сумеет доказать, что произошедшее закономерно... И тем не менее...
Тем не менее, при всей трагичности их судьбы, великолепные эскизы Егорова живут. Они - маленькая, но ощутимая частица того большого,
что называется искусством кино. Того, что еще очень молодо и потому во многом несовершенно; того, что подчас теряется в излишнем засилии ремесленничества; того великого искусства, которое неизбежно будет расти и развиваться, потому что оно желаемо и необходимо. За последние годы в киноискусстве произошли ощутимые перемены. Все больше и больше появляется фильмов, где попытки раздвинуть рамки жанрового и стилистического однообразия очевидны. Жизнь демонстрирует, как наряду с «кинематографом разговоров» на фоне правдоподобной среды, не претендующей на собственную выразительность, восстановил свои права и активно развивается «кинематограф изображения». Практика убеждает, что потенциальные богатства и возможности изображения бескрайни, что декорация - тоже активное изображение, а не фон, и что ее стилистические возможности не ограничены. Отрадно видеть опыты рисованных декораций, декораций, которые мы условно называем условными, - декораций, отмеченных своеобразным почерком художника. Намечаются и более сложные стилистические поиски. В кино идет трудный и сложный процесс развития. В этом процессе вырастает и роль художника.
Ну, а как же с начальным вопросом? Мне кажется, что ответ на него вытекает из содержания этой статьи.
Ремесленному кинематографу художник не нужен. Кинематографу, где вся режиссерская забота сводится к приблизительному толкованию сюжета, разведению мизансцен с их последующей съемкой и монтажом отснятого материала,- то есть кинематографу, где не стоят задачи изображения, художник как индивидуальность не нужен также.
Большому настоящему кинематографу нужны крупные, самобытные художники. Они нужны для того, чтобы своим пониманием изобразительного искусства, своей культурой, талантом и мастерством пробудить в режиссерах интерес, внимание и вкус к изобразительному искусству вообще, к изобразительности кинематографа - в частности.
Далее
Единомышленник прежде всего. Позволю себе начать с некоторых общих положений, определяющих суть кинематографа как искусства. Принято называть кино искусством синтетическим, основанным на соучастии многих смежных искусств:...
Задачи художника кино. Исходя из этих предпосылок, нетрудно определить и задачи, стоящие перед художником кино. Главным эстетическим принципом, руководящим работой кинохудожника, должна стать форма, способная выразить...
Проблема цвета в работе кинохудожника. Теперь мы подошли к проблеме цвета в работе кинохудожника. Когда-то я вообще отрицал цвет в кино. Но с тех пор взгляды мои изменились. Я сам снял уже два цветных фильма. Но некоторые из моих прежних...
См.также
